Nüüdseks olete sellest ilmselt kuulnud Revenant . Olete kuulnud, kuidas lavastus kaugetesse paikadesse jõudis jäädvustage rikkumata asukohad mõeldud tõstma filmi vankumatut realismi. Olete kuulnud füüsilisest ja vaimsest ängist külmakraadide taga ja muust, mida näitlejad oma esinemiste saavutamiseks pidid taluma, mis oli pigem reageeriv kui näitlemine. Olete kuulnud peaosatäitja Leonardo DiCapriost toore piisonimaksu sallimine ja loomakorjustes magamine, et kehastada tema luhtunud metsameest Hugh Glassi, ja olete kuulnud Tom Hardy allkirja intensiivsusest, mis kulmineerus seatud rüselus selle taga on hull teadlane, režissöör Alejandro G. Iñárritu. See, millest te pole tegelikult kuulnud, on tegeliku filmi puhul midagi tähelepanuväärset ja see on meelega. Sellepärast Revenant on end positsioonilt Oscari-vääriliseks seadnud, kuid julgeb akadeemiat mitte oma hilisust premeerida. See võib tegelikult olla õiglane strateegia, kuid ühes asjas: film pole piisavalt hea, et vääriks tähelepanu pööramist. See on küüniline.
Tundub, et see töötab ka. Film põhimõtteliselt koristatud maja Kuldgloobustel Sel aastal võeti koju parima filmi näitleja parima lavastuse auhinnad - draama, parim režissöör ja parim film - draama. Kuldgloobused pole tingimata kõikvõimalikud Oscari ennustajad, kuid on põhimõtteliselt parim kuivjooks. Kõiki asjaolusid arvesse võttes, Revenant on eelistatud oma veebruaris toimuvale Oscari-tõukejõule, kus tähed ja režissöör mängivad süsteemi kavalalt, säilitades filmi enda tuntuse. Selle isemütologiseeriv plaan paneb selle Oscari või kahe (või viie) jaoks õigele teele, mis on täpselt see, mida Oscari sööt proovib saavutada.
Need on filmitüübid, mis on tehtud ainult selleks, et teenida mõningaid magusaid ja magusaid Oscarite nominente. Nad on tavaliselt rikkalikud eeposed või perioodidraamad, mis on sageli seatud traagiliste sündmuste vastu ja nende strateegilised novembri lõpu-detsembri avaldamiskuupäevad tagavad, et nad püsivad värsked akadeemia valijate teadvuses enne, kui neil on vaja saatuslikule tseremooniale oma iga-aastane hääletusvoor anda. See kõik on enam-vähem, otse sisse Revenant Roolikambris.
Mis pisut lahutab Revenant teistest Oscari söödafilmidest on see, et see on suutnud varjata klišeelist prestiiži ja varasemate räigete katsetuste riistvara nagu Armunud Shakespeare , Julge süda , Äärmiselt valju ja uskumatult lähedal , või The Weinsteini ettevõtte hiljutised auhinnavõimud, mis kroonisid selliseid unustamatuid filme nagu Kuninga kõne või Kunstnik . Revenant ei ole maudlin ega nii ilmne kui tavalised Oscari söödafilmid, kuid sama räige.
Iñárritu on ülemeelne filmitegija, kes on püüdnud selle pühama kui sina poole pärast seda, kui ta hakkas oma debüütfilmi ajal Oscari vedama, Armastab koeri , nomineeriti parima võõrkeelse filmi kategoorias aastal 2000. Linnumees Eelmise aasta Oscari võit andis talle hüppelaua ja kultuurimõju, mis pidi minema sõmeraks ja suruma ümbrikku sellega, millest ta pääses. Ta arvas, et nüüd on ideaalne aeg tutvustada seda, mis tema magnum opusena asetseb, ja teeb kõik endast oleneva, et kõik teaksid, kui oluline tema looming tegelikult on.
Siiani on filmi narratiiv olnud see, mida vaatate, on oluline, peaksite sellest filmist midagi õppima ja vaadake, kui raske oli sellise ülevuse saavutamine. Kas arvate, et kohtuotsus on natuke liiga karm? Intervjuus Financial Times ) (http://blogs.indiewire.com/theplaylist/this-film-deserves-to-be-watched-in-a-temple-alejandro-gonzalez-inarritu-talks-the-revenant-20160104), Iñárritu, ilma pisut irooniat, ütles: See film väärib templis vaatamist. Loe see üheks kui mitte kõige julgem asi, mida filmitegija on oma filmi kohta kunagi öelnud.
Lihtsalt sellepärast Leonardo DiCaprio ütleb pidevalt see on kõige raskem film, mida ma teinud olen, või seetõttu, et näitlejad aeti neli tundi lumel teelt välja, et kohapeal filmida, ei kvalifitseeri seda filmi nii oluliseks kui ka heaks - kahekordselt nii, et kui filmitegija näib peatuvat milleski seda ideed kurku rammida. Filmil on muidki väärilisi saavutusi. Graatsiline voolav kinematograafia on laitmatu näide skeptikutele, kes arvavad, et filmid pole kunstivorm, ja kummitav ja dissonantne skoor Ryuichi Sakamoto, Alva Noto ja Bryce Dessner on unustamatu.
Kuid ärge eksitage rasket filmi suurepärasega. Lõppkokkuvõttes tegi Iñárritu filmist rohkem vaeva kui vaja, unustades publiku ja keskendudes auhindadele, mida ta võib oodata. Kui leiate, et läbisaamine on lihv, ärge tundke end halvasti. Ta ei teinud seda kunagi sulle.